Τα θεατρικά παιχνίδια είναι Ορισμός, τύποι, προϋποθέσεις και χαρακτηριστικά

2024 Συγγραφέας: Priscilla Miln | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-17 21:04

Το παιχνίδι είναι ένας από τους σημαντικότερους τύπους παιδικών δραστηριοτήτων, κατά τη διάρκεια του οποίου λαμβάνει χώρα η ανάπτυξη και η μάθηση. Το θέατρο για ένα παιδί είναι παραμύθι, διακοπές και θετικά συναισθήματα. Τα θεατρικά παιχνίδια είναι μια δραστηριότητα που επιτρέπει στον εκπαιδευτικό να διαμορφώσει αισθητική αγωγή, δημιουργικότητα και αγάπη για την τέχνη. Ένας ενήλικας πρέπει να κατανοήσει τις ιδιαιτερότητες ενός τέτοιου χόμπι και να εμπλέξει ενεργά όλα τα παιδιά σε αυτό. Στο παρακάτω άρθρο θα βρείτε πλήρεις πληροφορίες για αυτό το δύσκολο παιχνίδι.

Η έννοια του θεάτρου στην προσχολική ηλικία

Το θεατρικό παιχνίδι είναι το πιο ισχυρό μέσο για την ανάπτυξη της ενσυναίσθησης στα παιδιά (η ικανότητα να διακρίνουν τα συναισθήματα των άλλων ανθρώπων με τονισμό, εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες). Με βάση αυτή τη δεξιότητα διαμορφώνεται ήδη η ικανότητα ανταπόκρισης σε ένα έργο τέχνης και αξιολόγησής του. Σε γενικές γραμμές, ένα τέτοιο παιχνίδι είναι ένα παιχνίδι από τα παιδιά στα πρόσωπα των παραμυθιών, των ιστοριών και άλλων έργων κάτωτην καθοδήγηση ενός δασκάλου ή ανεξάρτητα.

Οι θεατρικές δραστηριότητες έχουν την ικανότητα να επηρεάζουν θετικά τους μαθητές μέσω των χαρακτήρων.

Τα παιδιά βλέπουν στους ήρωες των έργων ένα πρότυπο, γιατί τις περισσότερες φορές τα θέματα των δραματοποιήσεων είναι η φιλία, η ειλικρίνεια, η ευγένεια, το θάρρος. Συνηθίζοντας την εικόνα, το παιδί παίρνει τα χαρακτηριστικά της και εμβαθύνει στα θεμέλια της ηθικής αγωγής. Και η ποικιλία των θεμάτων και των τρόπων υλοποίησης των παιδικών θεατρικών παιχνιδιών επιτρέπει στον δάσκαλο να τα χρησιμοποιήσει για την ολοκληρωμένη ανάπτυξη του ατόμου.

Πώς ταξινομούνται τα παιχνίδια δραματοποίησης;

Η παιδική δραματοποίηση συνήθως χωρίζεται σε δύο μεγάλες ομάδες: παιχνίδια σκηνοθέτη και δραματοποιήσεις.

Τα παιχνίδια του σκηνοθέτη είναι επιτραπέζια θέατρα και θέατρα σκιών, δράσεις με φλανέλ. Σε αυτή την περίπτωση, το παιδί δεν είναι χαρακτήρας, μόνο οδηγεί και εκφράζει τον ήρωα. Στη δραματοποίηση, ο μαθητής παίζει ήδη τον ρόλο μόνος του.

Τα σκηνοθετικά παιχνίδια, με τη σειρά τους, χωρίζονται σε:

• Επιτραπέζιο θέατρο παιχνιδιών - οι χαρακτήρες μπορεί να είναι οποιεσδήποτε χειροτεχνίες και παιχνίδια, το κύριο πράγμα είναι ότι πρέπει να είναι βολικά για να μετακινούνται γύρω από το τραπέζι.
• Επιτραπέζιο κινηματογράφο - σε αυτήν την περίπτωση, οι χαρακτήρες εμφανίζονται στις εικόνες και οι ενέργειές τους είναι περιορισμένες. Ο κύριος ρόλος του τονισμού του παιδιού.
• Flannelgraph - οι χαρακτήρες είναι προσαρτημένοι στην οθόνη καλυμμένη με φανέλα. Το ύφασμα καλύπτεται επίσης με το εσωτερικό των σκαλιστών χαρακτήρων.
• Θέατρο σκιών - σε αυτήν την περίπτωση, χρησιμοποιείται ημιδιαφανές χαρτί, με χαρακτήρες αποκομμένους απόσκούρο χαρτί και μια πηγή φωτός που είναι εγκατεστημένη πίσω από την οθόνη. Τα δάχτυλα μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν.

Τα δραματικά παιχνίδια χωρίζονται σε:

• Δάχτυλο - το παιδί βάζει μια κούκλα στο δάχτυλό του και απεικονίζει ενέργειες με αυτό. Μπορείτε να κρυφθείτε πίσω από μια οθόνη ή να παίξετε ανοιχτά.
• Κούκλες Bibabo.
• Ο αυτοσχεδιασμός είναι μια δραματοποίηση χωρίς συγκεκριμένη πλοκή και προετοιμασία. Το παιχνίδι είναι εντελώς διαισθητικό.

Αυτή η ταξινόμηση βοηθά στην επέκταση των θεατρικών δραστηριοτήτων των παιδιών σε όλες τις ομάδες και στον εμπλουτισμό των γνώσεών τους σε αυτόν τον τομέα.

Πώς να οργανώσετε θεατρική παράσταση σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα προσχολικής ηλικίας;

Το έργο της εισαγωγής των παιδιών στο θέατρο ξεκινά με τη συσσώρευση συναισθηματικής και αισθητηριακής εμπειρίας, δηλαδή στην αρχή τα ίδια πρέπει να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις που ανεβάζουν ενήλικες επαγγελματίες. Με την πάροδο του χρόνου, οι ίδιοι οι μαθητές εμπλέκονται σε δραστηριότητες και είναι σε θέση να διακρίνουν τα είδη και τις διαθέσεις, τα θέματα των έργων.

Για να κατακτήσουν με επιτυχία τα βασικά της θεατροποίησης, ο παιδαγωγός και οι γονείς πρέπει να παρέχουν στο παιδί ελευθερία δημιουργικότητας. Γενικά, η συνεργασία με τους γονείς είναι σημαντικό μέρος της διδασκαλίας της δημιουργικότητας. Ο δάσκαλος και οι γονείς πρέπει να συνεργάζονται, να είναι ταυτόχρονα. Αυτό διευκολύνεται με τη διοργάνωση δημιουργικών βραδιών, συζητήσεων και διαβουλεύσεων.

Τα επιτυχημένα θεατρικά παιχνίδια είναι επίσης σωστά επιλεγμένα έργα για σκηνοθεσία. Ο δάσκαλος πρέπει να τα επιλέγει με σύνεση, εξετάζοντας το αντικείμενο, την καλλιτεχνική αξία και την ηλικία και την εμπειρία των μαθητών.

Σε ποιες αρχές κάνειδάσκαλος όταν οργανώνει θεατροποίηση σε προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα;

1. Η αρχή του ανθρωπιστικού προσανατολισμού - πρέπει να δημιουργηθούν ανθρώπινες σχέσεις μεταξύ του δασκάλου και των παιδιών.
2. Η αρχή της ολοκλήρωσης - το παιχνίδι πρέπει να συνδυάζει διαφορετικές δραστηριότητες και τέχνες.
3. Η αρχή της δημιουργικής αλληλεπίδρασης - ένα παιδί και ένας ενήλικας πρέπει να συνάψουν μια σχέση συνδημιουργίας και να συζητήσουν όλους τους πιθανούς τρόπους ανάπτυξης του παιχνιδιού.

Μόνο ακολουθώντας αυτές τις αρχές, ο δάσκαλος μπορεί να πει ότι διοργανώνει θεατρικά παιχνίδια σύμφωνα με το Ομοσπονδιακό Εκπαιδευτικό Πρότυπο.

Μέθοδοι για τη βελτίωση της δημιουργικότητας

Για να μην μείνει ακίνητη η δημιουργική δραστηριότητα των παιδιών, αλλά να αναπτυχθεί, ο δάσκαλος πρέπει να εφαρμόζει συγκεκριμένες μεθόδους. Ποια είναι η ουσία τους; Λοιπόν:

• Η μέθοδος μοντελοποίησης καταστάσεων - ο δάσκαλος, μαζί με τα παιδιά, δημιουργεί καταστάσεις μοντέλων, πλοκές και μελέτες στις οποίες θα μπορούσαν να κατακτήσουν τη δημιουργική δραστηριότητα.
• Η μέθοδος της δημιουργικής συνομιλίας - ο δάσκαλος κάνει στα παιδιά μια προβληματική ερώτηση και μέσω του διαλόγου οι μαθητές μπαίνουν σε δημιουργική δραστηριότητα.
• Μέθοδος συσχετισμών - ξυπνά τη φαντασία των παιδιών με τη βοήθεια συνειρμικών συγκρίσεων. Στη συνέχεια, το παιδί προσπαθεί να δημιουργήσει κάτι νέο με βάση τις εμπειρίες του παρελθόντος.

Θεατρικό παιχνίδι προσχολικής ηλικίας μπορεί να οργανωθεί σε κάθε είδους δραστηριότητα και σε κάθε μάθημα. Η διεξοδική κατάρτιση των δασκάλων είναι επίσης σημαντική για τη βελτίωση του θεατρικού γραμματισμού των παιδιών. Πρέπει να γίνουν πρότυπο δημιουργικής συμπεριφοράς για τους μαθητές τους. Ένας πολύ καλός τρόπος για να πετύχετε αυτό που θέλετε είναι να οργανωθείτε στη βάσηπαιδαγωγικό θέατρο νηπιαγωγείου με επικεφαλής μουσικό. Μια τέτοια πρόσθετη εκπαίδευση θα βοηθήσει να αποκαλυφθούν οι δημιουργικές δυνατότητες των δασκάλων και τα παιδιά, κοιτάζοντας τους, μαθαίνουν την ίδια μετενσάρκωση.

Όταν τα παιδιά μεγαλώσουν για να μπορούν να κάνουν τις δικές τους παραστάσεις (αυτά είναι θεατρικά παιχνίδια στις ομάδες ηλικιωμένων και στην προετοιμασία), πρέπει να χωριστούν σε ομάδες: σκηνοθέτες, ενδυματολόγοι, σεναριογράφοι, καλλιτέχνες κ.λπ..

Αυτή η μέθοδος εργασίας όχι μόνο διδάσκει την ομαδική εργασία, αλλά και αναπτύσσει τη φαντασία. Οι γονείς πρέπει επίσης να συμμετέχουν στη δουλειά, για παράδειγμα, μπορούν να βοηθήσουν με διακοσμητικά και κοστούμια.

Απαιτήσεις για την οργάνωση παιχνιδιών προσχολικής ηλικίας

Τα θεατρικά παιχνίδια δεν είναι μόνο διασκέδαση για τα παιδιά, αλλά και σοβαρή προκαταρκτική προετοιμασία για τους εκπαιδευτικούς. Κατά την οργάνωση τους, ο δάσκαλος πρέπει να βασίζεται στις βασικές απαιτήσεις:

1. Ποικιλία θεμάτων και το περιεχόμενό τους.
2. Κατάλληλο για την ηλικία των παιδιών, σταδιακή επιπλοκή.
3. Δραστηριότητα των παιδιών όχι μόνο κατά τη διάρκεια του ίδιου του παιχνιδιού, αλλά και κατά την προετοιμασία για αυτό.
4. Συνεργασία παιδιών με συνομηλίκους και δάσκαλο σε κάθε στάδιο προετοιμασίας.
5. Η συνεχής συμπερίληψη των θεατρικών παιχνιδιών σε όλες τις καθεστωτικές στιγμές και δραστηριότητες (μαζί με το παιχνίδι ρόλων).

Η ανάπτυξη του παιχνιδιού ξεκινά με την προετοιμασία ενός σεναρίου βασισμένου σε ένα έργο και μόνο τότε έρχεται η ώρα του αυτοσχεδιασμού. Τα παιδιά πρέπει να κατακτήσουν τα βασικά στοιχεία του να ντυθούν σαν άλλους χαρακτήρες, έτσι ώστε οι άλλοι συμμετέχοντες να μπορούν να τους αναγνωρίσουν γρήγορα. ΑλλάΟ απότομος περιορισμός των φαντασιώσεων δεν αξίζει τον κόπο, πρέπει πάντα να υπάρχει μια θέση για φαντασία και μια μη τυπική εμφάνιση ενός χαρακτήρα.

Χαρακτηριστικά θεατρικών παιχνιδιών σε διαφορετικές ομάδες

Το να παίζετε παιχνίδια με παιδιά διαφορετικών ηλικιών διαφέρει μεταξύ τους. Είναι σημαντικό να εξοικειωθούν σταδιακά τα παιδιά με το θέατρο και τις έννοιες του, εμπλέκοντάς τα σε μια ήδη ενεργή μετενσάρκωση. Συνιστάται να ξεκινήσετε τέτοια παιχνίδια ήδη από τη δεύτερη νεότερη ομάδα (αν και θα τους αφιερωθεί λιγότερος χρόνος από ό,τι τα επόμενα χρόνια). Είναι αλήθεια ότι στη νεότερη ομάδα, τέτοιες δραστηριότητες ονομάζονται παιχνίδια ρόλων. Τα παιδιά μεταμορφώνονται σε ζώα ή πουλιά, αλλά δεν είναι ακόμη σε θέση να νικήσουν μια ολοκληρωμένη πλοκή. Αντιγράφουν μια αλεπού, μια αρκούδα ή έναν λαγό μόνο εξωτερικά, μη μπορώντας να αποκαλύψουν τον χαρακτήρα τους. Γι' αυτό τα νήπια πρέπει να διαβάζουν μυθιστορήματα πιο συχνά και να οργανώνουν παιχνίδια γύρω τους.

Τα θεατρικά παιχνίδια στη μεσαία ομάδα διδάσκονται ήδη να συνδυάζουν κινήσεις και λέξεις, να χρησιμοποιούν παντομίμα. Με ανενεργά παιδιά αυτής της ηλικίας, μπορείτε να δραματοποιήσετε απλές παιδικές ρίμες. Τα πιο δραστήρια παιδιά είναι ήδη ικανά να δραματοποιήσουν απλά παραμύθια με κουκλοθέατρο.

Τα θεατρικά παιχνίδια στη μεγαλύτερη ομάδα γίνονται πιο δύσκολα, τα παιδιά συνεχίζουν να βελτιώνουν τις δεξιότητές τους στην υποκριτική. Τώρα πρέπει να μάθουν πώς να βρίσκουν μόνοι τους τρόπους μεταφορικής έκφρασης. Το παιχνίδι πρέπει να έχει μια οξεία κατάσταση και μια δραματική σύγκρουση, τη διαμόρφωση ενός χαρακτήρα, τον κορεσμό των συναισθημάτων και όχι πολύ περίπλοκους διαλόγους. Ένα τέτοιο παιχνίδι είναι πιο δύσκολο από το να μιμηθείς απλά κάποιον, αφού σε αυτό δεν χρειάζεται μόνο να μάθειςλέξεις, αλλά και να νιώσεις την εικόνα του χαρακτήρα.

Ένα θεατρικό παιχνίδι σε μια ομάδα προσχολικής ηλικίας συχνά γίνεται παράσταση. Επιπλέον, μπορείτε να το παίξετε τόσο για εσάς στην ομάδα όσο και για το κοινό (γονείς ή μικρότερα παιδιά στον κήπο). Τώρα αξίζει να στραφούμε πιο συχνά στα σκηνοθετικά παιχνίδια, όπου το παιδί επιλέγει ένα παιχνίδι και το βάζει να μιλήσει και να κάνει πράξεις. Αυτό διδάσκει τη ρύθμιση της συμπεριφοράς και της ομιλίας.

Παίζοντας με ρόλους στη νεότερη ομάδα

Τα παιχνίδια ρόλων για παιδιά είναι συνήθως καταστάσεις, παντομίμα, παιχνίδια με στίχους, με φανταστικά αντικείμενα. Το παραπάνω άρθρο μίλησε μόνο για τη θεωρητική πλευρά των παιχνιδιών δραματοποίησης, τώρα ήρθε η ώρα να δώσουμε παραδείγματα τέτοιων δραστηριοτήτων με παιδιά. Κάθε ομάδα θα πρέπει να έχει ένα ευρετήριο με θεατρικά παιχνίδια με στόχους. Τι είδους παιχνίδι ρόλων λαμβάνει χώρα στη νεότερη ομάδα;

• παίζοντας την κατάσταση "Δεν θέλω κουάκερ" - ο σκοπός ενός τέτοιου παιχνιδιού θα είναι να διδάξει στα παιδιά να προφέρουν φράσεις με τονισμό. Τα παιδιά χωρίζονται σε ζευγάρια - παιδιά και γονιός. Ο γονιός ρωτά, πείθει, βάζει το παιδί να φάει χυλό και το παιδί αρνείται, είναι άτακτο, διαφωνεί ευγενικά.
• παντομίμα "Πηγαίνοντας στο νηπιαγωγείο" - ο δάσκαλος μαθαίνει στα παιδιά να δείχνουν χωρίς λόγια πώς ξυπνούν και τεντώνονται, πλένονται και κάνουν ασκήσεις, ντύνονται και τρέχουν στο νηπιαγωγείο. Ο σκοπός του παιχνιδιού είναι να αναπτύξει τη φαντασία και την εκφραστικότητα των χειρονομιών.
• το παιχνίδι με ένα φανταστικό αντικείμενο βοηθά στην ανάπτυξη των δεξιοτήτων εργασίας με φανταστικά αντικείμενα. Για παράδειγμα, ο δάσκαλος καλεί τα παιδιά να χαϊδέψουν το γατάκι που είναι στην αγκαλιά του. Το ζώο «περνιέται» από χέρι σε χέρι, το χαϊδεύουν και του λένε καλά λόγια. Μπορείτε επίσης να παίξετε το παιχνίδι "Delicious Candy", όπου τα παιδιά απολαμβάνουν μια φανταστική απόλαυση. Το παίρνουν απλώνοντας το χέρι τους, ξεδιπλώνουν το περιτύλιγμα και βάζουν την καραμέλα στο στόμα, δείχνοντας σε όλους πόσο νόστιμο είναι. Η άσκηση εκπαιδεύει επίσης τις δεξιότητες μάσησης.

Θεατρικά παιχνίδια στη μεσαία ομάδα

Τα παιχνίδια για παιδιά στη μεσαία ομάδα γίνονται λίγο πιο δύσκολα, οι απομιμήσεις κινήσεων γίνονται πιο διαφορετικές. Το οπλοστάσιο του δασκάλου περιλαμβάνει επίσης παντομίμα, παίζοντας ποιήματα ρόλων, παιχνίδια ποίησης και παιχνίδια για μυϊκή χαλάρωση και ένταση.

• Μίμηση του περπατήματος - ο δάσκαλος ζητά από τα παιδιά να δείξουν πώς περπατούσαν όταν ήταν μικρά, πώς περπατάει η γιαγιά, ο λύκος, η αλεπού, η πριγκίπισσα και ούτω καθεξής
• Παντομίμα "Αρκκούδες" - τα παιδιά, που συνηθίζουν τον ρόλο, φεύγουν από τη φωλιά, στραβοπατάνε από τον λαμπερό ήλιο, τεντώνονται και μυρίζουν τον αέρα. Τα μικρά διασκορπίζονται στο ξέφωτο και εδώ ο δάσκαλος μπορεί να συνδέσει τον αυτοσχεδιασμό. Τι θα κάνουν τα ζώα την άνοιξη;
• Τα θεατρικά παιχνίδια στη μεσαία ομάδα συνδέουν ήδη τον μυϊκό κορσέ. Ένα παράδειγμα παιχνιδιού - ένα κορίτσι περπατά στο δάσος και βλέπει μια πεταλούδα. Ξαφνιάζεται, τεντώνει το λαιμό της, γέρνει το σώμα της και ρίχνει τα χέρια της μπροστά. Ένα άλλο παιχνίδι - το κορίτσι παρουσιάστηκε με μια νέα κούκλα. Είναι πολύ χαρούμενη, στριφογυρίζει, αγκαλιάζει την έκπληξη και τη δείχνει σε όλους.

Για να παίξετε ποιήματα στη νεότερη ομάδα, έργα όπως «Ο λαγός είχε κήπο» είναι ιδανικά,"Saap Bubbles", "Angry Goose"

Θεατρικά παιχνίδια στην ομάδα ηλικιωμένων

Είναι χρήσιμο για παιδιά 5-6 ετών να παίζουν γρίφους χωρίς λόγια. Αυτό αναπτύσσει καλά την εκφραστικότητα των χειρονομιών και των εκφράσεων του προσώπου. Η ομάδα χωρίζεται σε δύο μέρη. Η πρώτη ομάδα κοιτάζει εικόνες με γρίφους και επιλέγει ποιες μπορεί να δείξει χωρίς λόγια. Η δεύτερη υποομάδα μαντεύει τι τους προσφέρουν οι σύντροφοί τους. Στη συνέχεια, υπάρχει μια αντιστροφή ρόλων.

Το παιχνίδι "Τηλέφωνο" αναπτύσσει πολύ καλά τη φαντασία και τον διαλογικό λόγο. Τα παιδιά χωρίζονται σε ζευγάρια και δίνονται καθήκοντα: προσκαλέστε έναν φίλο σε ένα πάρτι γενεθλίων, ζητήστε συγγνώμη από έναν φίλο για μια φάρσα και ούτω καθεξής. Για να αναπτύξετε τον τονισμό, θα πρέπει να πάρετε μια φράση και να ζητήσετε από τους μαθητές να την προφέρουν λυπημένα, χαρούμενα, θυμωμένα, με έκπληξη.

Για να βελτιώσετε τις δεξιότητες υποκριτικής, είναι χρήσιμο να εξασκηθείτε μπροστά σε έναν καθρέφτη για να δείτε τα αποτελέσματα των προσπαθειών σας. Ο δάσκαλος μπορεί να ζητήσει από το παιδί να απεικονίσει έναν σκύλο, μια πριγκίπισσα, ένα τιμωρημένο αγόρι, μια μέλισσα που κάθεται σε ένα λουλούδι. Έχοντας δώσει σε παιδιά 5-6 ετών ένα φουλάρι, μπορείτε να τους ζητήσετε να απεικονίσουν μια γιαγιά, έναν μάγο, μια πεταλούδα, ένα άτομο με κακό δόντι με τη βοήθεια ενός αντικειμένου.

Η ανάπτυξη της πλαστικής εκφραστικότητας γίνεται σημαντική και νέα στην ομάδα ηλικιωμένων.

Οι στόχοι των θεατρικών παιχνιδιών αυτού του είδους είναι να μάθουν να ελέγχουν το σώμα, να κινούν τα χέρια και τα πόδια φυσικά και όμορφα. Παραδείγματα είναι:

• "Η αλεπού κρυφακούει" - η αλεπού στέκεται στο σπίτι του κόκορα και της γάτας και ακούει τι λένε μέσα. Εκθέτειμπροστά το ένα πόδι και γέρνει το σώμα, φέρνει το αυτί του πιο κοντά στον τοίχο, ανοίγει το στόμα του και κάνει πονηρά μάτια.
• "Rose Dance" - ο δάσκαλος ενεργοποιεί ήρεμη μουσική και προσκαλεί τα παιδιά να παίξουν έναν όμορφο χορό λουλουδιών. Οι μαθητές αυτοσχεδιάζουν, εφευρίσκοντας μόνοι τους κινήσεις. Ξαφνικά η μουσική σταματά και ο αέρας παγώνει όλα τα τριαντάφυλλα. Τα παιδιά παγώνουν σε αυθαίρετες στάσεις. Το παιχνίδι επαναλαμβάνεται πολλές φορές.
• "Φοίνικας" - τα παιδιά απεικονίζουν την ανάπτυξη ενός φοίνικα (τα χέρια και το σώμα τεντώνονται ψηλά, τα πόδια στα δάχτυλα των ποδιών) και το μαρασμό του (τα χέρια πέφτουν κάτω).

Δραματικά παιχνίδια για ομάδα προσχολικής ηλικίας

Στην προπαρασκευαστική ομάδα, τα παιδιά συνεχίζουν να παίζουν παντομίμα, αλλά οι εργασίες γίνονται πολύ πιο δύσκολες. Μπορείτε να προτείνετε να απεικονίσετε ένα άσχημο παπάκι, ένα θυμωμένο λιοντάρι, έναν καβαλάρη, να παίζει χιονόμπαλες, να ψαρεύει. Τα παιχνίδια σκίτσων βοηθούν επίσης στην ανάπτυξη της φαντασίας, η οποία διδάσκει την αναπαραγωγή μεμονωμένων χαρακτηριστικών και συναισθημάτων με εκφράσεις του προσώπου και χειρονομίες. Τα παιδιά μπορούν να προσποιηθούν ότι είναι ένας άπληστος σκύλος, ένας γκρινιάρης θυρωρός ή μια τσουκνίδα. Αυτή η δραστηριότητα συνοδεύεται από ανάγνωση ποιημάτων.

Αλλά τα σημαντικότερα θεατρικά παιχνίδια στην προπαρασκευαστική ομάδα είναι αυτά που καταλήγουν στη σκηνοθεσία ενός παραμυθιού. Για παράδειγμα, ο δάσκαλος διαβάζει το παραμύθι του Ch. Perrault «Γουί με μπότες». Στη συνέχεια, μπορείτε να παρακολουθήσετε το καρτούν, να σχεδιάσετε το τοπίο με τα παιδιά (χωράφι, ποτάμι, κάστρο). Αυτή είναι η προκαταρκτική εργασία, η ανάγκη της οποίας αναφέρθηκε παραπάνω. Στη συνέχεια ο δάσκαλος μοιράζει τους ρόλους στα παιδιά και δραματοποιεί το παραμύθι. Με παιδιά 6-7 ετών, μπορείτε να παίξετε τα έργα του Suteev, ένα παραμύθι"Κοκκινοσκουφίτσα", ρωσικά λαϊκά παραμύθια κ.ο.κ.

Μια ενδιαφέρουσα δραστηριότητα για τα παιδιά είναι να ξαναφτιάχνουν ένα παραμύθι. Για παράδειγμα, με τη βοήθεια ενός κουκλοθεάτρου, τα παιδιά ξαναφτιάχνουν το παραμύθι "Gingerbread Man" - ο μελόψωμο συναντά την αλεπού στην αρχή της ιστορίας, μόνο τότε με τον λαγό, τον λύκο, την αρκούδα και τη γάτα. Στη συνέχεια γνωρίζει το αγόρι Σάσα, που συμφιλιώνει όλους τους ήρωες του έργου.