Τι πρέπει να είναι μια καλή απόδοση για τα παιδιά;

2024 Συγγραφέας: Priscilla Miln | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-17 20:47

Αξίζει να πας ένα σύγχρονο παιδί στο θέατρο; Το ερώτημα δεν είναι αδρανές. Τα παιδιά μας μοιάζουν πολύ λιγότερο με εμάς παρά εμείς σαν τους γονείς μας. Ξέρουν πολύ περισσότερα από εμάς στην ηλικία τους. Είναι συνηθισμένοι στην κατανάλωση τεράστιων ποσοτήτων πληροφοριών - φωτεινές, γρήγορες, πλούσιες, απλές. Μπορεί το θέατρο να τους το δώσει; Οχι. Χρειάζεται να τους το δώσει το θέατρο; Επίσης όχι. «Η διαφορά μεταξύ του κινηματογράφου και του θεάτρου είναι ότι βλέπεις στο θέατρο και σε δείχνουν στον κινηματογράφο», είπε ο διάσημος σκηνοθέτης A. Adabashyan σε μια συνέντευξη.

Ερχόμενοι στο θέατρο, το παιδί κοιτάζει, συμπάσχει, συμμετέχει στη δράση. Μια παράσταση για παιδιά πολύ συχνά χτίζεται με τέτοιο τρόπο ώστε να εμπλέκει μικρούς θεατές σε ό,τι συμβαίνει στη σκηνή. Οι ήρωες στρέφονται προς το μέρος τους, κάνουν ερωτήσεις, ζητούν να τους πατήσουν ή να χειροκροτήσουν. Ταυτόχρονα, γίνονται παύσεις (που δεν υπάρχουν στην τηλεόραση και στα κινούμενα σχέδια), κατά τις οποίες γίνεται δυνατό να συνειδητοποιήσουμε τι συμβαίνει.

Παιδικό παιχνίδι; Αυτό είναι ενδιαφέρον

Πώς πρέπει να είναι μια παράσταση για τα παιδιά για να τα κάνουν να θέλουν να έρχονται ξανά και ξανά στο θέατρο;

Πρώτα και κύρια, πρέπεινα είναι ενδιαφέρουσα και κατανοητή. Επομένως, πρέπει να λάβετε υπόψη την ηλικία του κοινού για το οποίο έχει σχεδιαστεί η παραγωγή. Μια παράσταση για παιδιά 6-7 ετών θα είναι δύσκολη και χωρίς ενδιαφέρον για τρίχρονα. Για να μην αναφέρουμε τους έφηβους που δεν χρειάζονται για τίποτα όλα αυτά τα «Teremki» και «Princess and the Pea». Και οι πιο μικροί θεατές, αντίθετα, είναι καλύτερο να φέρνουν στην παραγωγή ενός οικείου και κατά προτίμηση αγαπημένου παραμυθιού.

Οι μουσικές παραστάσεις για παιδιά είναι πιο ευέλικτες, καθώς χρησιμοποιούν περισσότερα οπτικά μέσα: μουσική, χορό, πολύχρωμα κοστούμια και σκηνικά. Η ηλικιακή ομάδα των θεατών για αυτούς μπορεί να επεκταθεί, για παράδειγμα, από 3 έως 10 ετών.

Χριστουγεννιάτικο δέντρο, κάψε!

Οι παραστάσεις της Πρωτοχρονιάς για παιδιά ξεχωρίζουν ανάμεσα στις θεατρικές παραστάσεις. Αυτό είναι ένα ιδιαίτερο είδος που έχει τους δικούς του νόμους. Η παραγωγή της Πρωτοχρονιάς πρέπει σίγουρα να είναι διασκεδαστική, πολύχρωμη και μουσική. Συνήθως έχει μαγεία, ίντριγκα και αίσιο τέλος με τραγούδια και χορούς γύρω από το χριστουγεννιάτικο δέντρο. Τα παιδιά προετοιμάζονται εκ των προτέρων για να πάνε σε μια εορταστική παράσταση: φορούν αποκριάτικες στολές ή τα καλύτερα ρούχα τους, μαθαίνουν ποιήματα και τραγούδια. Ως εκ τούτου, οι σκηνοθέτες και οι ηθοποιοί προσπαθούν να κάνουν ό,τι είναι δυνατό και αδύνατο για να κρατήσουν αυτή τη χαρά στην ψυχή ενός παιδιού: περιλαμβάνουν παραστάσεις χορού και τσίρκου, ειδικά εφέ φωτισμού, παραστάσεις καλλιτεχνικού πατινάζ και ούτω καθεξής.

Θεατρική παράσταση με παιδιά

Μια άλλη ευκαιρία για να περάσετε υπέροχα στο «theater mode» είναι να ανεβείτε ένα έργο για παιδιά με τη συμμετοχή των ίδιων των παιδιών. Από τότε που θυμηθήκαμε την Πρωτοχρονιά καιΧριστούγεννα, σημειώνουμε ότι αυτές οι γιορτές παρέχουν μια εξαιρετική ευκαιρία να αφυπνιστεί το υποκριτικό ταλέντο στα παιδιά.

Η ιστορία θα πρέπει να είναι απλή και αναγνωρίσιμη, ειδικά αν οι «καλλιτέχνες» δεν είναι ακόμα στο σχολείο. Επιπλέον, σε μια τέτοια ρύθμιση, πρέπει να ληφθούν υπόψη πολλά σημεία. Είναι επιθυμητό να επιλέξετε ένα σενάριο που θα επιτρέπει σε όλους να συμμετέχουν. Οι ήρωες δεν πρέπει να έχουν πολλά λόγια, γιατί τα παιδιά είναι ανήσυχα, κουρασμένα. Φροντίστε να σκεφτείτε κοστούμια ή τουλάχιστον χαρακτηριστικά συγκεκριμένα για συγκεκριμένους χαρακτήρες (Κοκκινοσκουφίτσα - με καπέλο, ποδιά και καλάθι, Γάτα - με αυτιά, πόδια και ουρά, Νάνος - με μυτερό καπέλο κ.λπ.). Τα παιδιά λατρεύουν να ντύνονται και με κοστούμι θα είναι πιο εύκολο γι' αυτά να συνηθίσουν τον ρόλο.

Και το πιο σημαντικό - μην πάρετε αυτό το γεγονός πολύ στα σοβαρά: εξαντλητικές πρόβες, εκνευρισμός και πίεση ενός ενήλικα "σκηνοθέτη" - όλα αυτά θα προκαλέσουν κούραση και νευρικότητα, αλλά όχι μια εορταστική διάθεση και χαρά δημιουργικότητας. Επαινέστε και ενθαρρύνετε τα παιδιά περισσότερο, αστειευτείτε και απολαύστε τη διαδικασία μόνοι σας. Στη συνέχεια, η παράστασή σας θα πάει με χαρά: οι καλλιτέχνες και το κοινό θα περάσουν υπέροχα και θα χαρούν να το ξανακάνουν κάποια μέρα.